Representación de villancicos

Hoy es el último día de la clases de música y movimiento y terminamos con los diferentes villancicos representados por los diferentes alumnos destinas a las etapas de educación infantil y primaria.
Las canciones que exponemos hoy serán:

Esta canción esta destinada a los niños de 8 años.

Esta canción esta destinada a los niños de 11 años.

Esta canción esta destinada a los niños de 4 años.

Representación de villancicos

Continuamos con la representación de los diferentes villancicos. Hoy es el turno de:

Esta canción esta destinada a los niños de 10 años.

Esta canción esta destinada a los niños de 5 años.

Esta canción esta destinada a los niños de 3 años.

Representación de Villancicos

Como nos encontramos en las navidades representaremos diferentes villancicos. Estos villancicos hemos realizado por parejas y enfocado a un grupo de edad. Los villancicos se encuentran enfocados a la etapa de Infantil y de Primaria.
Los diferentes grupos de trabajo han expuesto las diferentes canciones y entre todos analizamos cosas positivas y cosas negativas para mejorar como profesionales de la música. En la clase de hoy han representado las canciones:

Esta canción ha sido representada para niños de 6 años

Día del maestro

Hoy día 27 de Noviembre se celebra en España una importante fecha que es el día del maestro. Esta fecha se celebra anualmente en conmemoración al sacerdote, pedagogo, santo español y fundador de la primera escuela cristiana popular de Europa  por parte de Jose de Calasanz.
Nosotros los maestros y maestras con mucho esfuerzo día a día enseñamos a muchos niños a superarse para llegar a ser una persona de bien.
Aquí os dejo una poesía dedicada al maestro

Villancicos

El villancico es una forma musical y poética en castellano tradicional de España, haciéndose muy popular entre los siglos XV y XVII. Los villancicos están formados por estrofas y un estribillo estando armonizados a varias voces. Se cantan especialmente en la Navidad por la letra de las canciones.

Como nos acercamos a la navidad y en los colegios se preparan para representarlo ante los familiares y como nosotros somos profesores de música en esta etapa, daremos importancia a los villancicos. Desde nuestra clase de música y movimiento a lo largo de los siguientes días representaremos diferentes canciones adaptadas a las edades de nuestros alumnos.

Hay en el cancionero popular deferentes canciones navideñas que la mayoría de las personas conocen ya siendo cristianos o paganos.

Dirigir una obra

Somos profesores y dirigir una obra es como saber dirigir una clase de Educación Infantil.  La  obra que vamos a practicar como dirigirla es la The Syncope Clock, se ha elegido  esta obra debido a que anteriormente ya se ha analizado tanto el tempo como la forma.Todas las obras se comienza comienza a ser representadas cuando el director levanta los brazos y se termina la obra al bajar los brazos del  director, en este momento es cuando los componentes de la orquesta pueden soltar los instrumentos.
 La obra consta de 4 tempos y la forma que el director debe marcar es :

Las claves

Las claves son un instrumento de percusión que está formado por un par de bastones cilíndricos de madera maciza, el sonido se reproduce al golpear uno con otro, también resuena con el hueco que se realiza en la mano. El timbre que produce es agudo pero influye el material y el acabado que tiene el instrumento.

Se desconoce pero este instrumento posee un bastón hembra y uno macho. La hembra reproduce el sonido más dulce.

The Wild Horses - Si Me Voy(Paula Rojo)

En la clase de hoy se realiza dos actividades.

1. Comenzamos con el repaso de como tocar una canción con el metalófono, la de Natalie Cole (L.O.V.E)
   Esta canción tiene 8 compases con una pequeña parada. La estructura de la canción acorde a la melodia es 4/3//4/3, y las notas que se toca con el metalófono son:
   D/E/F/E/D/G/A/B/A/G - D/E/F/E/D/G/A/B/A/G - D/E/F/E/D/G/A/B/A/G - D/E/F/E/D
   
   
   Para reconocer los cambios de la música se puede realizar de oído o contando los compases de la canción. esta canción o cualquier canción que se representa tocando un instrumento se debe realizar sintiendo la melodía no solo tocar por tocar, si lo realizas de esta manera evitas cometer el error de entrar tarde en los diferentes compases que lo forma parte.
   
   
2. Seguimos con la canción de Pilar Rojo de si me voy. Esta canción se ha hecho famosa por se expresión corporal empleando un vaso. La canción es:Los diferentes pasos de esta coreografía comienza colocando el vaso a nuestra derecha, se dan dos palmadas, continuamos dando tres golpes en la mesa (primero mano derecha, después con la mano izquierda y por último la mano derecha), se cambia el vaso al lado izquierda muestra con al mano derecha y se termina este paso con una palmada. Seguimos la coreografía cogiendo el vaso con la mano izquierda y realizamos el gesto de mirar la hora y con la mano derecha se da una palmada en el culo del vaso, después se golpea el vaso contra la mesa y se cambia el vaso de mano, se realiza un cambio el vaso con un golpe para realizar una cruz y el vaso se cambia y vuelve a pas al lado derecho.

Para aprender cualquier ritmo se debe interiorizar el ritmo más que aprenderlo de forma visual

El metalofono

El metalófono es un instrumento perteneciente a la familia de percusión-metal que se golpea con dos baquetas y reproduce los diferentes sonidos musicales. Los metalofónos son diferentes placas metálicas con diferente duración que produce las notas al ser golpeadas. Estas notas tienen una mayor duración que las de madera por la vibración que produce el metal al ser golpeadas. Según su accesibilidad se encuentra en la mayoría de los colegios pero su tamaño se clasifican en: el soprano, el alto y el bajo.
Dentro de la orquesta por sus sonido se sitúa en un lateral y al fondo, esto se debe por su resonancia.no necesita un gran número de instrumentos.

Para tocar el metalófono o el xilófono las baquetas deben tocarse de forma alterna, con los dos brazos a la misma altura y con un rebote no pasando por encima. Las notas pueden estar escritas en la nomenclatura de estados unidos. Si se emplea un xilófono con dos lineas la parte superior son notas bemoles o sostenidas, por eso en esa fila falta notas musicales.

El director de orquesta

En todas las orquestas debe contar con un director, este director se encarga de coordinar y dirigir los diferentes instrumentos que compone esa orquesta. Esta persona es un miembro más dentro del grupo y su deberes dentro del mismo es llevar el tempo de la melodía, indicar la entrada de los diferentes instrumentos que lo compone de forma individual y marcar el acento de la melodía, para ello debe conocer bien la partitura para anticiparse a lo que va a suceder.

Para dirigir cualquier orquesta, ya sea pequeña o grande, debe producirse una relación entre los componentes y el director para ello además de emplear diferentes gestos (previamente acordados entre los componentes), puede emplear un pequeño palo denominado batuta.

La posición inicial que debe adoptar el director antes de empezar ha de ser firme pero sin verse rígido o forzado. El gesto que el director marca al resto de los componentes de las orquestas se denomina anacrusa.
La postura del cuerpo es erguido, sin demasiada tensión, la cabeza resta con la mirada hacia los componentes de la orquesta, las piernas algo separadas coincidiendo con los hombros y los brazos y el antebrazo paralelos al suelo con un pequeño arco entre ellos, con las manos sueltas sujetando la batuta. Esta es la posición estándar, pero cada director de orquesta por su constitución y su experiencia tiene una forma propia de colocarse.

El director debe conocer el tempo de la obra para poder marcarlo a los diferentes componentes de la orquesta. Cada ritmo tiene un propio forma de representarlo, pero con un principio para todo los ritmo igual que es el punto número uno siempre se sitúa arriba.

Un blogger

Como se conoce hay diferentes tipos de Blogger y todos ellos tiene una estructura acorde a las ideas del autor, pero no todos son aspectos positivos porque muchos de ellos cometen una serie de errores. Nosotros mismos en la realización de un Blogger cometemos errores los más comunes son:

• Debe ser atractivo tanto para el autor como para los que lo van a leer, para ello debe realizarlo con el lenguaje adecuado y propio para todos los lectores.
• Claro y conciso de acuerdo a lo que se va a realizar.
• Ordenado y estructurado para encontrar con facilidad la información que deseamos encontrar.
• Una breve introducción para conocer de que se trata el Blogger.

 En internet encontramos un amplio abanico de Blogger relacionados con la educación entre ellos cabe destacar una serie de diferentes blog dedicados a este ambito de actuación y por parte de Educateca se realiza un certamen con los mejores entregados a :

• el blog de manu velasco

• Dos profes en apuros

• mon infantil

• El desvan curioso

Expresión corporal

Desde las primeras etapas los niños y las niñas desarrolla su expresión corporal. Todo empieza desde las actividades más básicas como es el andar el correr el jugar.... por eso se han creado unos grupos musicales que se basan en la creación de música partiendo de su cuerpo, o desde los instrumentos cotidianos.
Algunos de estos casos emplean elementos que nos podemos encontrar a nuestro alcance. Los grupos más importantes en este mundo son grupos intinerarntes que se extiende por el mundo y a su vez se crean un mayor número de grupos que representa lo mismo.
Los grupos más importantes son:

• Stromp 

 

• Mayumana

• El circo del Sol

• Paula Rojo (coreografia del vaso)  

 
A continuación se extrae la partitura para conocer las diferentes notas y la forma que tiene la canción, La partitura que se extrae es:

Los pasos para realizar la coreografia del vaso se incluye en el apartado de la expresión corporal, se puede realizar con un baso o con cualquier objeto. Para realizar una buena coreografia tanto esta como otra cualquiera se debe tener interiorizados los diferentes pasos de baile para ello se compueba cantando una canción diferente a la canción que se canta. Son las mismas notas pero con diferente ritmo melodico

Rock and roll y chachachá

Este estilo musical es un baile que es bastante movido que consiste es dar un  pequeño balanceo. Este baile es popular en los años 50 pero sigue estando vigente en la actualidad. Lo llevó a ser popularizado en Estados Unidos en manos del cantante Elvis Presley. Es un baile que se realiza por parejas y el paso básico consta de 3 tiempos. Antes de conocer los pasos básicos de este tipo de baile hay que saber una serie de ideas. Los nombres de los componentes de la pareja de baile es el que lidera se denomina lider y el que se deja guiar es folower. El chico empieza por el pie izquierdo pero para prodirse ese desplazamiento se aleja el chico.

 

El paso ha de ser rápido para verse con movimiento, el tiempo 2-3 casi no se marca solo se acentúa por encima. Después de  este paso se realiza patada con el pie correspondiente en el caso del chico izquierdo y en el caso de la chico el derecho, trans (tiempo 2) y pies ( tiempo 3)


Este tipo de baile es el más complicado porque no solo tiene una dirección del paso, sino también se produce desplazamientos a los laterales, con diversos cruces, giros, aperturas, cierres.... La dificultad que presenta este baile como cualquier tipo de baile es asimilar los diferentes pasos para posteriormente explicarlo aun grupo de personas ya que además de interiorizar los pasos se debe saber marcarlos con adelante y saber la secuencia en la que se va a realizar. Este es el paso básico del baile de cha cha chá.

El tango

En la clase de hoy como es un día especial hemos comenzado realizando realizando un paso que consta de 8 tiempos. Estos 8 tiempo si se repiten 4 veces empieza y termina en el mismo sitio. los pasos que lo forma es el que ponemos a continuación.

La secuencia que hemos realizado con el paso es el siguiente:

• El paso a espaldas nuestras con el profesor delante
• El paso básico pero el profesor lo realiza en modo espejo, o de otro modo los pasos de la chica.
• Los 4 pasos hasta completar el circuito por el espacio, con la intención de empezar y terminar en el mismo sitio.
• Para comprobar si lo hemos realizado correctamente los pasos anteriores cogemos de referente un taburete delante de nosotros.
• El paso completo en pequeños grupos de trabajo con ayuda de los taburetes.
• El paso completo en pequeños grupos de trabajo con la música de fondo para realizarlo al ritmo que marca la canción.
• El paso completo en un mayor grupo de trabajo con la música para coordinar nuestro grupo con otro grupo que realiza el mismo procedimiento.
• Los pasos completos con todo el grupo de clase pero en vez de poner los taburetes nos hemos colocado nosotros
• El baile completo pero alternando, en algunos casos realizaremos los pasos del chico y otras veces lo pasos de la chica.

La figura resultante de la repetición de estos 4 pasos es este cuadrado.

La figura resultante son los pasos del tango, pero para realizar los correctos pasos del baile debemos tener la mente despejada.
 

Coreografia de the syncopated clock

Continuamos como en las anteriores clases con la representación de la coreografía de la canción the syncopated clock por parte de otra compañera de clase, en esta ocasión fue Alicia.
Como en las demás representaciones ha realizado cosas positivas y cosas negativas.

• En las cosas positivas son la representación de pasos fáciles, repetición de esos pasos, entre otrs
• Pero no todo es positivo, la terminología ha de ser la profesional ya que nos vamos a dedicar a enseñar a los niños 

El vals

En la clase de hoy hemos continuado con la realización de los pasos básicos del vals. Comenzamos realizando esos pasos de forma individual para posteriormente realizarlo por parejas.
Los pasos pasos básicos son:


Seguimos con la representación de las diferentes coreografías por parte de otra compañera, esta vez por Victoria. Realizó la coreografía por equipos en círculos lo que observamos en esta ocasión es, que si se trata de un baile para representarlo ante un público no es mejor manera realizarlo en circulo, la razón se debe a que en muchos casos algunos niños/as quedan de espaldas al público y se les debe dar el menor tiempo la espalda y otro fallo que ha cometido que la coreografía no estaba segura de los diferentes pasos. Pero realizó cosas positivas como las claras y fáciles explicaciones acerca de la coreografía para que salga lo mejor posible, constante ensayo y la que lo explicaba lo realizaba a la vez de nosotros para verla si nos perdíamos.

Una clase de música

En la clase de hoy vamos a observar una amplia gama de actividades por eso el profesor ha decidido dividir la clase en 3 partes.

1. Comenzamos la clase con la entrada a la contra de un ritmo. Nos resulta difícil porque es lo antinatural, aunque sea complicado yo suelo tender a dar el ritmo a la contra.
2. Continuamos la clase con la representación de la coreografía realizada por nuestra compañera Lorena de la  canción the Syncopated clock . En esta realización observamos los pasos que podemos mejorar a la hora de dar la clase de música en el futuro. Gracias a la representación podemos corregir los errores que comenten el resto de los compañeros y evitar cometerlos nosotros. no todo lo que realizó fueron errores también realizo cosas positivas como por ejemplo el tono o la actitud con la que se habla a los alumnos/as,
3. Escuchamos otra canción de Leroy Ardeson con un material poco común  es el Papel de lija.

Control del metrónomo

En la clase de hoy hemos realizado un control de contar compases. Hemos analizado la canción de the syncopated clock, la velocidad, el metrónomo y la correspondiente forma.

La estructura que tiene esta canción es:
INTRO//A//A//B//A//C//D//A//A//CODA

La salsa

La salsa es un estilo de baile de origen latino que el pulso en vez de tenerlo a tiempo lo tiene a contratiempo. Esto significa que el pulso lo tiene después del pulso fuerte. Este tipo de baile se divide en 8 tiempos aunque el pulso 4 y el 8 no se marca por eso son tiempos nulos.

La onda que produce los acentos es esta

En esta clase como se trata del movimiento vamos a conocer los pasos básicos de la salsa. Es un paso que se puede realizar adelante y atrás, a los lados y cruzados, el esquema de los pasos es:

A partir de estos pasos se puede fusionar y surge  a nivel europeo el mambo, la rumba....

Otra fusión que ha surgido, pero esta vez proveniente de EE.UU en manos de bailarines afro-americanos, el tiempo de lso pasos es de 8 tiempos es el lindy hop.



 

El baile

Antes de realizar cualquier estilo musical que deseamos representar debemos atender a realizar una serie de nociones básicas. Estas indicaciones coinciden para la mayoría de los estilos musicales, rock and rock, cha cha cha, tango...

Las nociones básicas son:

• Para mantener la distancia entre las parejas debemos imaginar que hay un aro entre nosotros, en las edades más pequeñas en vez de imaginar el aro se les proporciona el aro.
• Para mantener la distancia en la realización de los diferentes giros se deben situar las personas a distancia de un bofetón.
• El brazo debe estar armado para mantener la tensión, esto también sucede cuando se conduce al coger el volante.
• El que dirige el baile coloca el brazo por debajo del omóplato desde hay puede marcar la dirección de los diferentes giros por medio de ligeros toques. Si deseamos que la pareja realice un giro hacia la derecha se realiza un toque con las yemas de los dedos y cuando se realice un giro hacia la izquierda se toca con la palma de la mano. Siempre que se rocen las manos 
• No en todos los pasos de baile las parejas necesitan estar en constante contacto, las manos en ocasiones se colocan en posición de saludo y en otras ocasiones las manos se colocan en cruz.
• La tensión corporal de ambos componentes de la pareja debe ser constante y suave sin verse rígida.

Música y danza

En la música y en las danzas los tiempos son binarios o ternarios, pero no solo se aplican estos tiempos en la música también nos lo podemos encontrar en la vida cotidiana.

En la vida cotidiana la mayoría de los ritmos suelen ser binarios como se observa en la siguiente tabla, pero no a todas personas percibimos los diferentes ritmos al mismo tiempo.

Ritmos binarios	Ritmos ternarios
Reloj
Corazón
Respiración
Caminar
Metrónomo
……..

Como se observa en la tabla la mayoría de los ritmos son binarios

Todos estos ritmos cuando se juntas coinciden los pulsos acentuados a la vez se puede ver a continuación.

Coda

Los cierres de terminaciones de las canciones cuando se representa a través de su forma se denomina coda y es menor duración que el resto de los compases.

A continuación se extraen los pasos de la canción de Water Music de G. Handel con ayuda de la partitura si la conocemos. La obra consta de 9 instrumentos en un total de 72 compases. La forma que tiene la canción es: A ( 8  compases)//B (10 compases)//A ( 8 compases)//B (10 compases). Los compases se repiten y esta obra no sigue el orden normal del resto de las obras al no ser un múltiplo de 4.

 Los pasos son los siguientes:

Lenguaje musical

La música tiene una nomenclatura técnica propia denominada lenguaje musical. Algunos de estos tecnicismos ya lo hemos explicado anteriormente, pero quedan algunos más como es el caso de los que vamos a realizar a continuación.

• Tiempo es la acentuación del sonido de forma natural, es lo más fácil de representar. El acento lo realiza al comienzo del compás.
• Contratiempo es la forma de acentuar el sonido pero no se realiza en la palabra acentuada sino en la que encuentra posteriormente.
• Sincopa es el acento en una parte débil que se alarga al siguiente compás, se emplea en canciones de Jazz o con canciones flamencas.

Lo hemos practicado con la canción de la marcha de Radetzky con el concierto de año nuevo como un gran grupo de personas sin practicar coinciden con el ritmo de las palmadas y se comprueba en el siguiente vídeo

En el caso de la siguiente canción podemos comprobar que en una misma canción pueden encontrarse todos los tipos de acentos

En una estrofa nos podemos encontrar este formato.

Para realizar los acentos de una canción al mismo tiempo en el que se reproduce debemos realizar una serie de pasos pero nos podemos ayudar por medios de diferentes elementos como seria mirar la letra de la canción y si tenemos la posibilidad de disponer de una partitura. Los pasos serian:

1. Contar los compases de la obra.
2. Contar los golpes.
3. colocar los diferentes golpes en la partitura.

Aplicación del metrónomo

Como se ha comentado anteriormente, con ayuda del metrónomo, podemos conocer la velocidad en la que toca la canción. En muchas ocasiones dos canciones muy diferentes entre si pueden tocar a la misma velocidad, cuando se conoce la velocidad a la que va la canción podemos crear un baile acorde a la canción, esto se denomina la forma de la canción.
En la clase de hoy se ha aplicado el metrónomo en diferentes canciones y conocer al forma de diferentes canciones contando los compases que compone cada parte. En la mayoría de las canciones, tanto actuales como clásicas los compases suelen ser 4/8/16 ( números múltiples de 4)

El metrónomo

En la clase de hoy aprenderemos a contar compases para ello necesitaremos la utilización del metrónomo.

El metrónomo es un aparato que sirve para marcar el tempo o velocidad en las obras musicales por medio de BPM (bits por minuto). Produce de forma regular una señal acústica  que nos  permite como músicos seguir el pulso del compás de forma exacta de acuerdo a la velocidad que le hemos determinado. Este material didáctico aparece en los diferentes ámbitos de nuestra vida. Este tiempo aparece en la conducción, en los deferentes deportes, en los tiempos de cocina, en los exámenes, en las diferentes películas...

En música es importante determinar la velocidad de las canciones para generar el baile correspondiente. por raro que parezca bailar una canción lenta es más difícil que bailar rápido, la razón se debe a que en las canciones lentas los pasos son más pausados. Para identificar la velocidad la velocidad que tiene cada canción se puede representar por número o por su correspondiente palabra. La determinación de asignar la palabra o el número correspondiente es debido a la representación de la obra por parte de otro autor no conocía el tempo en el que fue creado inicialmente, en el caso de Bach ( un compositor barroco)es un compositor que nunca determinaba el tempo de sus obras para tocarlas únicamente él mismo. No es el único compositor del barroco que optaba por asignar el tempo de la obra y nos encontramos en el caso de que una misma obra se encuentre en diferentes tempis.

Para obtener los BPM de las canciones se debe realizar una formula sin la necesidad de contabilizar todos los compases que pueden dar un mayor fallo de la velocidad obtenida. Para su obtención se extrae una muestra de 15 compases (que multiplicado por 4 de un total de 60 segundo equivaliendo a un minuto) y se mide con ayuda de un cronometro. Para obtener los beats por minuto se debe realizar una operación que es: 

__3600__

tiempo obtenido

Con el resultado optenido se coloca en el metronomo para comprobar el resultado

El compás

Cuando se habla de música se debe comenzar explicando cual es la unidades más básicas de esta estructura.
El compás es la unidad de tiempo en la que se representa la música. Este compás a su vez se divide en las diferentes lineas divisorias que determina el número de los diferentes compases que esta formado una partitura, hasta su finalización que se coloca una doble barra. En cada parte del compás se coloca una figura musical que viene determinado al principio, y equivale a un tiempo colocado en la parte del numerador.

En la parte del denominador es el que determina la figura que completa el pulso Para determinar la proporción en la que se representa esta las diferentes figuras es el doble de la figura anterior.. Las diferentes figuras y su correspondencia es la siguiente:


En la actualidad la mayoría de la música trabaja en con el compás de 4/4, pero solo el 1% de la música la trabaja en el compás de 3/4. Este compás binario lo emplea en los estilos musicales de las sevillanas, jota y el vals, pero también hay una serie de excepciones como son la canción de hijo de la luna o el anuncio de la lotería.
Para trabajar con los alumnos y las alumnas de la etapa de educación infantil los diferentes compases puedes incluir elementos que les llama la atención o alternando diferentes elementos en el mismo compás

Para la mayoría  de las canciones con relación al número de estrofas que tiene las diferentes partes que tiene las diferentes canciones son nº múltiples del 4 como seria 4/8/16

El pulso es otra de las partes básicas de la música, junto con la velocidad.